DICAS DE LIVROS ESSENCIAIS PARA O ATOR 04

DOURADOS/MS: Em nosso finalzinho de férias, continuamos a nossa dica de livros essenciais para atores e vamos viajar pelo movimento do corpo através da dica da professora Christiane Araújo que é mestranda em Educação na Universidade católica Dom Bosco, Bolsista PROSUP/CAPES, pós-graduada em Arte integrativa pela Universidade Anhembi Morumbi SP. Graduada em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná. Atualmente é professora da UEMS no curso de Artes Cênicas e dança, e de Artes Cênicas da Universidade Federal da Grande Dourados.

Arquivo: Christiane Araújo

São quatro livros, sendo dois de Lenira Rengel, o Dicionário Laban e Cadernos de Corpo e dança.

O Dicionário Laban. São Paulo: Annablume, 2003, é super fácil de encontrar, basta clicar aqui e ter sempre em mãos dicas valiosas do mestre Laban que afirma: “Movimento é, por assim dizer, arquitetura viva – viva no sentido de troca de localizações assim como de troca de coesão. Esta arquitetura é criada pelos movimentos humanos e é constituída por trajetórias que traçam formas no espaço." (Laban, 1966, p. 05).

Já o Cadernos de Corpo e Dança: os temas de movimento de Rudolf Laban (I-II-III-IV). São Paulo: Annablume, 2006, você encontra aqui já chega, chegando, ao dizer que a expressão do corpo por meio da dança tem história e é um documento parte da cultura e da sociedade. A dança é feita de muitas danças: as danças sagradas (muito antigas em homenagens aos deuses, à natureza), as ritualísticas (as dos orixás, as indígenas), as danças clássicas (o balé, as indianas), as danças de salão (forró, funk, valsa), as danças populares (frevo, maracatu, bumba-meu-boi), as danças de rua (breaking), só para citar alguns exemplos.   

A terceira indicação é o livro da escritora Christine Greiner, O corpo: pistas para estudos indisciplinares. São Paulo: Annablume, 2005 que você encontra aqui. Este livro é voltado para auxiliar aqueles que iniciam seus estudos sobre o corpo. Conciso e objetivo, apresenta uma completa e atualizada série de referências sobre o assunto, fugindo da obviedade irritante da qual padece boa parte das introduções temáticas. Christine Greiner, professora de pós- graduação da PUC/SP, mapeia desde as pioneiras obras com enfoque filosófico e histórico até as tendências recentes dos chamados estudos culturais (cross-cultural studies). (orelha do site saraiva.com.br)

E finalizamos com o livro Linguagem da Dança – Arte e Ensino. São Paulo: Digitexto, 2010, de Isabel A. Marques e de acordo com a professora Christiane é o livro considera sua bíblia na prática da dança. Nele, Isabel Marques sistematiza os seus últimos 15 anos de atividade docente, artística e de pesquisa. Um olhar sobre a dança e a educação atravessadas pelos princípios de Rudolf Laban e a proposta metodológica da Dança no Contexto. Uma reflexão sobre a dança e suas interfaces com a arte, o ensino e a sociedade. 

Essa publicação foi contemplada pelo Prêmio FUNARTE de Dança Klauss Vianna 2009 e indicada para concurso na Rede Municipal de Ensino de São Paulo. Infelizmente não encontramos leitura online, mas se você tem interesse basta acessar aqui e adquirir um exemplar.

Agora é só colocar o corpo pra bailar enquanto exercita o cérebro. 

Boa leitura a todos. 

Até a próxima.